罗曼罗兰的作品贝多芬

1、傅雷是我国著名的现代翻译家、文艺评论家。傅雷早年留学法国巴黎大学。他翻译了大量的法文作品，其中包括巴尔扎克、罗曼·罗兰、伏尔泰等名家著作。20世纪60年代初，傅雷因在翻译巴尔扎克作品方面的卓越贡献，被法国巴尔扎克研究会吸收为会员。

2、罗曼·罗兰从小体弱多病，追忆童年的文字中讲述过：不满一岁在冬天被粗心的保姆遗忘在房子外面，差点冻死，从此患上了支气管疾病，5岁时妹妹夭折，母亲因此过度悲伤，对罗兰的情绪阴影很受影响。

3、才得以有今天我们看到如此精致而又原汁的《名人传》。

4、罗曼·罗兰的巨作《约翰·克里斯多夫》是敬隐渔先生翻译成中文的，并因此与罗曼罗兰直接通信，随后接受了罗兰先生邀请去法国。敬隐在法国重要的工作之一，是把鲁迅先生的《阿Q正传》译成法文传入欧洲，从此，鲁迅先生以此作得以世界知名。

5、其原文为，“我没有给那些高不可攀的英雄们建立纪念碑。我憎恨理想主义，因为它胆怯地回避生活上的痛苦和精神上的弱点。然而，太容易受一些花言巧语蒙骗的人民应该牢记：有关英雄主义的一切谎言是由于胆怯而产生的！英雄主义就是看到世界的本来面貌，热爱这个世界。”

6、“把自由的空气放进来吧，让呼吸英雄们的心灵吧”

7、《约翰克利斯朵夫》及名人传《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》、《托尔斯泰传》。

8、但假如推荐他的作品，我首推这部《名人传》。他撰写的世界级大师贝多芬、米开朗基罗、托尔斯泰的传记，即基于史记资料、真实信件考证细致，又有他本人同样站在艺术巅峰，对三位大师敏感艺术情怀的共情解读。

9、法国作家罗曼罗兰的主要作品：长篇巨著《约翰·克利斯朵夫》（1915年荣获诺贝尔文学奖）、《欣悦的灵魂》3部英雄传记《贝多芬传》、《米开朗基罗传》、《托尔斯泰传》剧本《群狼》、《丹东》

10、年傅雷赴法国留学，偶然读到罗曼·罗兰的《贝多芬传》“读罢不禁嚎啕大哭，如受神光烛照”，顿获新生之力，自从奇迹般突然振作。此实余性灵生活中之大事”。

11、他写英雄传记是为了在苦难的时代，“世界简直透不过气来”，给人们以安慰“伟大的心灵宛如高山风暴冲击它们，乌云缠绕它们，可是在那儿，呼吸却比别处更加强有力。空气在那儿有一种纯净，能让心灵去掉污迹。”

12、这是我们最熟悉的罗曼·罗兰的金句：“世界上只有一种英雄主义：便是注视世界的真面目——并且爱世界”。

13、在1902年创作完《贝多芬传》后，又相继出版了1905《米开朗琪罗传》、1910年《托尔斯泰传》合称《巨人三传》。

14、这句话出自罗曼罗兰的作品《米开朗琪罗》。

15、年罗曼·罗兰出生在法国小镇，我们对这位伟大的作家，了解最多的是他创作的《约翰·克里斯多夫》1915年获得诺贝尔文学奖。

16、年傅雷翻译完《贝多芬传》后，又一口气把《米开朗基罗传》和《托尔斯泰传》翻译完，这是将自己所受的恩泽馈赠给中国的年轻一代。

17、出自罗曼.罗兰巜米开朗基罗传》：世界上只有一种英雄主义，就是看清了生活的真相后依然热爱。

18、贝多芬简直就是大自然的力量，他拒绝妥协他不认同的一切，他的一生都在奋斗！”而罗曼罗兰一生中最伟大的巨著《约翰克利斯朵夫》所要表达的精神和原形也就是贝多芬一生的缩影。

19、答:世界上唯一的英雄主义原句是世界上只有一种英雄主义，那就是在认清生活真相后依然热爱生活。

20、《黎明奏鸣曲》是贝多芬的第二十一首钢琴奏鸣曲（作品53）写于1804年，题献给波恩时代的朋友华尔斯坦伯爵。它被称为华尔斯坦奏鸣曲，又称黎明奏鸣曲。　　这首充满大自然诗情画意的奏鸣曲是与《英雄》交响曲同时创作的。这两首杰出的作品，从不同角度深刻地体现了贝多芬对人生、社会和自然的认识。《英雄》交响曲集中地揭示了贝多芬的英雄观，而《黎明》奏鸣曲则鲜明地反映了贝多芬的自然观。他对大自然的热爱，他从大自然中获得的精神力量及哲学启示，都在这首奏鸣曲中得到了充分的反映。　　《黎明》奏鸣曲是雄伟的钢琴田园交响乐。它处处洋溢着朝气蓬勃的活力、清新的气息和抒情的诗趣。全曲共分三乐章。第一乐章是采用奏鸣曲式。呈示部的c大调主部主题以短促跳跃的节奏型、同音反复的进行、明亮的倚音和灵巧的快速音阶描绘了曙光熹微、万物苏生的晨景。金色的阳光透过薄雾，唤醒了沉睡的大地，小鸟在欢跃，牧笛在回响。接着，高音区清脆的旋转音型的出现，使人如临山谷泉边，倾听着流水滋滋。接着音型的密集、调性的转换、力度的变化，色彩斑驳的田野、生机勃勃的大地逐一展现。在E大调上出现的副部主题，具有明朗的曲调、清澈的音色、新颖的调性、和弦式的织体，如同一首颂歌，表现了人们对大自然的热爱和赞美，对光明和幸福的向往。动人的赞歌先在右手高音区出现，接着又在左手中音区不完全再现，当它第二次出现时，右手灵活运动的音型，使这一主题溶汇到积极的运动中去，似乎是人们受到大自然的感应，整个心灵亦化入生命运动的节奏之中。在呈示部的结尾，随着节奏的发展和力度的增长，动力逐步加强、情绪越来越热烈，展现出"万类霜天竟自由"的雄伟画面。接着，辉煌的颤音，如闪烁不定的阳光，似波光鳞鳞的涟漪。柔和的旋转式音阶从高音区到中音区逐步下降，好似微风吹来了淡淡的花香。生机勃勃的运动亦逐渐缓和，但是，这并不是意味着运动的停止，而是向掀起更大浪潮的展开部过渡。　　展开部将呈示部的材料从旋律进行、节奏、力度和色彩等方面进行各种变化。开始时以凝聚而成的主部材料在不同调上楼进，斑斓多彩的快速音型在高低音区不停地飞跃，如莺歌燕舞、蝉鸣蝶飞。接着，副部积极的三连音型亦以不同的调性变化发展，好象是大浪淘沙、波涛翻滚。继而，密集的上行音型从低音区涌向高音区形成白浪滔天的气势。就在情绪高昂的戏剧性高潮中，再现部出现。新素材的运用、调性的变化使再现部面貌一新。副部主题在A大调出现，曲调更高亢、音色更明亮，更富于激情。但在第二句，主题就进行到同名小调，使热情、挚诚的赞歌带有几缕愁思。再现部的尾声较呈示部扩大了几倍，在发展手法及情绪上仿佛是第二个展开部。上下行音阶大幅度起伏，左右手快速音型的连续交替，从低到高的音浪冲击，充分展现出大自然的澎湃力量，形成了全曲的高潮。在副部主题再次唱出深情的赞歌后，急待解决的属七和弦延长音三次出现，仿佛作者在沉思中反复提出疑问，最后，充满活力的音型滚滚向前，大自然的伟大力量得到充分的肯定。　　贝多芬一生创作了32首钢琴奏鸣曲，是钢琴音乐中的经典作品，其中以《悲怆》奏鸣曲、《月光》奏鸣曲、《暴风雨》奏鸣曲、《黎明》奏鸣曲和《热情》奏鸣曲最负盛明。海顿、莫扎特、贝多芬的钢琴奏鸣曲，是每一个钢琴学生必弹的。近代作曲家也都写了不少奏鸣曲，但形式比较自由，如李斯特的奏鸣曲，只有一个乐章。　　钢琴奏鸣曲之于贝多芬，正如钢琴协奏曲之于莫扎特，是他的作品中最重要的形式，也是他真正自始至终都在创作的体裁。研究贝多芬的专家罗曼·罗兰已经指出，贝多芬对音乐的重大变革正是在《热情奏鸣曲》中酝酿，然后才在《英雄交响曲》中成熟起来的。而在他生命的最后期，已经很少采用其它体裁，还是写下了超凡脱俗的晚期奏鸣曲，其中就包括了被称为“钢琴中的珠穆朗玛峰”和贝多芬自负要在五十年后才能演奏的《槌子键琴奏鸣曲》。可见，贝多芬的奏鸣曲是他内心的写照，也反映了他在音乐上的真正努力。后人把他的钢琴奏鸣曲称为钢琴中的《新约圣经》，正是实至而名归。

21、罗曼罗兰的文学作品有小说约翰·克利斯朵夫，传记贝多芬传，托尔斯泰传，米开朗基罗传等。罗曼·罗兰1866年出生于法国，是著名文学家，批判现实主义作家，1915年诺贝尔文学奖得主。他的文学作品有长篇小说约翰·克利斯朵夫，母与子等，还有人物传记贝多芬传，托尔斯泰传，米开朗基罗传等。此外，他还创作了戏剧群狼，丹东，七月十四日等。