1、二、剖析诗词的思想内容。要正确理解古诗词的思想内容，时代历史背景，当时诗人的人生际遇。季节环境。最根本的是要学会知人论世，正如鲁迅先生所说的：“倘要论文，最好是顾及全篇，并且顾及作者全人，以及他所处的社会状态，这才较为确凿。”如前面李清照的《如梦令》，我们必须联系当时的背景：李清照与赵明诚夫妇感情笃厚，但是“结缡未久，明诚即负笈远游，易安殊不忍别”（刘逸生《宋词小札》），并抓住一问一答进行分析，我们就不难领悟到这首词的感伤情怀，既有爱花惜春的遗憾，又有红颜易老的伤感，更有惜别怀人的烦闷，几股愁思扭结，于“短幅中藏有无数曲折”。所以，评价古诗词，要学会知人论世，从整体上把握诗词的基调和主旨，是鉴赏古诗词的根本。

2、三，整体大意无论用什么修辞手法最终能回归本意，不跑题;

3、古诗词鉴赏是富于创造性的复杂的精神活动，“不仅作家在创作，读者也在创作，他们是创作中的伙伴，而且往往读者比诗人更象诗人。”（易卜生语）所以，真正的领悟，必须建立在对古诗词透彻理解的基础上。如：王之涣《登鹳雀楼》“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”一般人对这首诗的理解，只停留在成功地描画了大自然的壮丽景色上，这当然谈不上鉴赏。有的读者能进一步看到这首诗不限于壮丽景色的描绘，而是注进了诗人昂扬向上的激情。然而，这也还是没有品出本诗的“诗昧”与意蕴。鉴赏能力强的读者能透过壮丽的画面，开阔的意境，看到这首诗由感性到理性的升华，领悟这首诗所蕴含的耐人寻味的哲理：登高才能望远，成功在于追求，事业永无止境。这说明，如果没有对作品的透彻领悟，便不可能有真正的鉴赏。“经验丰富的人读书用两只眼晴，一只眼晴看到纸面上的话，另一只眼晴看到纸的背面。”歌德的名言一语道破了古诗词鉴赏的真谛。

4、谢朓、谢灵运：自然李白：清新飘逸杜甫：沉郁顿挫

5、表现手法可以从三个方面进行把握：

6、（一）象征性意象

7、现实主义：注重按照生活本来的样了精确细腻地描写现实，真实地反映人民的生活与追求。代表的诗人有杜甫、辛弃疾、陆游等。

8、主要掌握高考所要求的八种修辞手法，考查的形式一般是明辨修辞的艺术手法，分析修辞的艺术效果。

9、许多诗人形成了自己的独特的风格：

10、典故的来源及其含义。

11、四、体会修辞手法的表达效果。古诗词中，因形象性与抒情性的需要，常借助各种艺术手法来表现，其中最主要的是比喻、起兴、拟人、夸张、对偶、反复，衬托等，把握了这些手法的表达效果，就能更好地体会诗词的形象，领悟作者的感情。如贺知章《咏柳》“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。”作者摒弃简单直观的描写方法，打破传统的咏物言志的思路，以奇特的想象，巧妙的比喻，为我们塑造出一个别具浪漫色彩的新颖形象。首句以“碧玉”（指乐府《碧玉歌》中一位名叫碧玉的美丽女郎）喻树，使诗歌开篇即以崭新的形象引人入胜。次句，写柳树万千柔弱下垂的枝条，恰似女郎身上条条绿色丝带在披拂，以丝带喻柳条，突出轻柔披拂的特征，活画出春柳如丝的形象，给人以生机盎然的美感。末两句一问一答，再次用巧妙的比喻赞美春柳。一“细”一“裁”，把新柳嫩叶的细长柔软、清新可爱加以精心传神的描绘，透露出作者惊喜赞美之情。“二月春风似剪刀”，把春风喻为碧玉巧手中的剪刀，变虚为实，想象奇特。贺知章把柳树比作一个袅娜多姿的女郎，描绘了一幅生机勃勃的春景，流露了对春天生命力的赞美。因此，鉴赏古诗词，必须弄清修辞手法及其所指的具体形象，才能正确理解和把握诗句的深刻内涵。

12、考查的主要有三点：

13、还有自己也要多读多看多思多想，理解通透。并且了解古诗词的特殊之处，了解它的抒情方法。学会欣赏剖析，养成了这些习惯，掌握了这些方法，对古诗词的鉴赏能力提高就没有问题了。

14、一般的短评写作时要注意先“盖帽”，即说出诗人的形象的总体特征，再以此为“中心论点”，从诗歌的具体语词方面对这个论点进行分析论证。其他三个方面的鉴赏和评价一般也使用这个思路。值得注意的是一定要围绕“这个”论点来写。初学者往往失却重点，在简短的文字中写到各方面的内容。

15、情感类别：哀怨、激愤、憎恶、忧愁、欣喜、欢快、向往、离愁别恨、怀古伤今等。

16、时代背景、社会现实。

17、我高一，这样的题确实很难，而且复杂多变。语文老师给了一个答题格式：

18、诗词内容。诗词鉴赏者在看到一首诗时，一般会对诗词内容逐字逐句加以了解，品味，通晓其实质。

19、所谓“形象”就是文学作品中展示出来的生活图画，一般可分为人物形象和自然景物

20、（2）表现手法。

21、诗歌的意象：

22、六，有可读性，鉴赏性，有深度。

23、“意象”一词最早见于刘勰的《文心雕龙》。它包括抽象的主观的“意”与具体的客观的“象”两个方面。它是“意”（诗人主观的审美思想与审美情感）与“象”（作为审美客体的现实生活的景物、事象和场景）在文学的第一要素——语言中和谐交融和辨证的统一。

24、鉴赏作品的表达技巧

25、一、品味富于表现力的“诗眼”或“题眼”。如李清照《如梦令》“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”全词“诗眼”是“绿肥红瘦”，极富表现力。其表现力既体现在鲜明贴切，如用“肥”字写叶，不仅有多，大之意，还可以联想到润泽鲜亮之状，非常准确、凝练；又体现在感情溶注，如用“瘦”字写花，不仅有少、小之状，还可以感受到惋惜怜悯之情，配合全词情调，表达出感伤哀婉情调。

26、涉及的文化常识、生活常识、历史典故、神话传说和自然现象。

27、从“诗眼”入手。

28、（5）修辞：

29、古人写诗讲究炼字、炼句，有“为求一字稳，耐得半宵寒”；有“吟安一个字，捻断数茎须”；有“语不惊人死不休”；有被称为“红杏尚书”宋祁的诗句“红杏枝头春意闹”着一“闹”字，就静中显动，使杏花怒放，春意盎然，鸟语花香的大自然活力跃然纸上。

30、如何提高古诗词的鉴赏能力？说来无非有以下几点。

31、浪漫主义：善于抒发对理想世界的热烈追求，常用夸张手法，语言热情奔放，想象瑰丽神奇。代表的诗人有屈原、李白、李贺、苏轼、龚自珍等。

32、评价作品的思想内容

33、三、总结、表述

34、灵活运用常见的古诗鉴赏术语，准确得体地表述自己“就诗论诗”的心得

35、第一，思想感情：

36、诗歌的意象是多种多样的，归纳起来有以下几类：

37、构思技巧：以动写静，乐景写哀、虚实结合、小中见大、点面结合、想象联想、象征寄托等。

38、王维：恬淡优美王昌龄：雄壮豪迈李贺：雄浑奇特

39、赏析两个字包括两个含义:一是赏，即对一首诗进行深度阅读，并加以品赏，鉴赏；二是析，在品赏一首诗词的同时，对诗词的写作背景和表现手法，思想内涵等进行分析。

40、从“意象”入手。

41、第二，内容主旨：

42、抒情方法：见前“鉴赏表达技巧部分”

43、“为何写”方面：抒发……的思想感情；反映……的社会现实；表现……的情趣；寄托……的情怀（如爱慕、愁绪、惆怅、苦闷等）；表达……的追求；流露……的倾向；发出……的感慨；袒露……的心迹；造就……的情致。

44、对如何提高古诗词的鉴赏能力，查阅了一些资料，还有名家的论点，方法，自己个人的一些浅见，分享给大家。

45、（四）通感性意象

46、一，诗体整齐，表意准确;

47、鉴赏作品的语言

48、创作方法：赋、比、兴；

49、诗歌表现思想内容的形式大致有两种，一是借景物抒情，一是借人物言志。律诗、绝句大多是先描写景物，后抒发情怀；词曲往往是咏物怀古，即借事物、借人物来表明心志。思想内容也就在抒情言志的诗句里得到集中的体现。

50、（3）用典。

51、可见，要品读诗词，抓住“诗眼”，“题眼”是关键。

52、宫廷诗：缠绵宛转田园诗：恬淡宁谧山水诗：清新优美

53、从“带有诗人主观色彩的景物”入手。

54、（1）抒情方法。

55、（二）比喻性意象

56、先看题目，提取有效信息。

57、四，用词得当适到好处;

58、三、探究用典化句的妙用。古诗词常引用典故，化用诗句，以丰富的内涵，引人联想。鉴赏古诗词，一定要了解典故及化用诗句的来源和含义，发掘典故及诗句在古诗词中的妙用。如姜夔《扬州慢》中“过春风十里，尽荠麦青青”。即化用杜牧“春风十里扬州路”的诗句。此处化用，使扬州城昔日繁华与眼前萧条形成鲜明对比，伤今怀古更深一层。探究用典化句的妙用，是准确领悟古诗词的基础。

59、我觉得读古诗词是为了“觉乐”，所以首先是兴趣。诗词题材如此多，不一定所有的都读，除非是学者，要读自己喜欢的，不要勉强自己。其次，多看书，多听名师讲解，积累多了，常用的典故掌握个大概，自然就提高了。最后，就是共情，就是站在诗人的立场去体味，体味他所描述的美丽景色，感受他所表达的苦乐。

60、抒情方法包括直接抒情（直抒胸臆）和间接抒情。间接抒情的主要手段有借景或物抒情，借人或物言志，另外还有融情于景、怀古伤今和即事感怀等。

61、鉴赏诗人形象的思路与其他文学作品中的方法一致，一般从其“社会地位”“思想意识”“性格特征”等方面入手。但在具体写作过程中不宜出现这些字眼，我们在这时借用的是它的方式和思路。

62、情感载体：杨柳——离别菊花——傲骨圆月——团圆落叶——失意等。

63、从浓厚的表达情感的词、句或表达感情的事物入手。

64、在这三个方面中，第三方面为其重点。

65、（2）景物形象。诗中的景物形象是情中景。抒情诗，往往是借助客观物象（山川草木等）表现出来的主观感情形象，也就是含有“意”的形象，即“意象”。诗人一般借意象来表现自我，诗人作为主体，往往与意象这个客体合而为一。有时诗中有几个意象，各个意象之间都有一定的联系。

66、不同类型的诗有不同的风格：

67、如宋代郑思肖的《画菊》：“花开不并百花丛，独立疏篱趣未穷。

68、诗人们善于通过写景来表达自己的主观感情，因而，使诗中的景物明显地带有诗人的主观感情色彩，融入了诗人的情感和独特的思想，从而形成情与景的和谐统一，也就有了古人追求的寓情于景、借景抒情、托物言志的艺术境界和表现方式。

69、（三）描述性意象

70、“写什么”方面：写景抒情；咏物言志（情）；怀古咏史；即事感怀；边塞征战；山水田园；意象；意境；背景；主旨。

71、表达方式：记叙、描写、抒情、议论；

72、在诗歌鉴赏中，抓住抒情方式和表现手法，我们可以探求诗人运用抒情方式和表现手法的真实意图，把握诗歌的内涵及诗人内心感情。

73、苏轼、辛弃疾：豪放柳永、李清照：婉约李煜、刘禹锡：隽永

74、五、领悟古诗词的意境。意境是作品达到的艺术境界，是作者思想感情和生活图景的和谐统一。领悟古诗词的意境是鉴赏的最高层级，可使鉴赏者得到美的享受，情感的熏陶，心灵的净化，从而主动自觉地去创造、拓宽古诗词的艺术境界。领悟意境要注重比较、挖掘求新、联想创新。如：陆游《卜算子·咏梅》与范成大《霜天晓角·梅》两首咏梅都偏重于虚写，以梅喻人，借梅抒怀，但意境不同。从环境看，陆词选了一个风雨黄昏，突出环境的凄苦，奠定了梅花的“寂寞”形象；范词为笔下的梅花选择了一个雪后月夜的环境，烘托了梅花的幽独形象。从作者的感情寄托来看，陆词写了梅花的“寂寞”形象之后，以“独自”、“如故”两层含义深化梅花不邀宠、不取媚、独自承受风雨打击，独自承受狐独凄苦的主观精神。“无意苦争春，一任群芳妒”，作者依据梅花开于百花之先的特点，生发为梅花的精神境界，她并不追求在春天开放，为的是不与百花争宠斗艳，任随百花妒忌，甘愿独受凄寒，赋予梅花不求荣华的高尚情操。“如故”进一步赞美了梅花高洁刚强、永葆节操的可贵的品格。“零落”、“成泥”、“碾作尘”逐层强化地假设出梅花的惨烈命运，反跌出“只有香如故”的可贵。作者以咏梅言志，花品人格融汇一体。范词中的梅花没有陆词梅花的多层次品格，诗人用“胜绝”，愁亦绝”来表现梅花的神韵：美到极点，而忧愁也到极点，并以独倚画楼之人的形象来与梅花互相映衬，渲染了愁思，梅花的形象是幽怨动人的。一经比较，两词意境深浅尽出。

75、二，韵律相宜，无论述景还是表意都要求韵律;

76、（4）风格

77、诗词表现形式。诗词表现形式很多，记叙，描写，抒情，状物等。很多鉴赏者会在起表现形式上加以分析，点评，呈现给诗词爱好者。

78、看注释，方便理解诗词。古诗文鉴赏的经典问题题型：诗歌的xx句描绘了一幅什么样的图景？有什么作用？此类经典问题答题模式：通过xx的意境，表达了xx的感情。或(诗歌的xx句描述了这样的······，有这样的······作用)。做题方法：紧抓意象，结合形容词、副词描写图景。阅读题答案尽量筒洁精炼又全面，可从分析文章结构，结合文章内容(文意)下笔。结构分析有6个方面：首尾呼应、前后照应、承上启下，埋伏笔、做铺垫，设置悬念。也可从分析人物性格，细节结合文章来写。我还有更详细的答案不懂可以追问！

79、边塞诗：悲凉慷慨讽喻诗：沉郁激愤咏史诗：雄浑壮阔

80、鉴赏诗歌中的形象

81、用典的作用。用典的作用在唐以前诗歌中主要表现为增加诗歌的容量，使诗典雅耐读，富于文采；在唐以后的诗词曲中主要是怀古伤今，咏史言志。

82、表达技巧指诗人在借助语言文字塑造艺术形象时，灵活运用一般创作规则和方法所表现出来的具体而又特殊的艺术手段。主要考查艺术特色和表现形式。

83、曹操：豪放磅礴

84、思想内涵。一首诗词一般不会单纯地描写风景，表现人物，其背后蕴含着的思想本质才是作者写诗词的本意，因此，诗词鉴赏者会挖掘出其背后蕴含的思想。比如，最简单的一首诗《静夜思》，作者不单单写夜晚的明月，更抒发了作者的思乡之情。

85、对诗歌思想感情的鉴赏，首先从诗歌的基本内容入手，其次写出作者在诗歌中所蕴含的情感。

86、屈原：雄浑悲壮王安石：雄健高峻陶渊明：淡远闲静

87、五，包涵性强，画龙点睛，意属深刻;

88、又如贾岛的《题李凝幽居》“闲居少邻并，草径入荒园。/鸟宿池边树，僧敲月下门。/过桥分野色，移石动云根。/暂去还来此，幽期不负言。”题目中“幽”字就是“题眼”，这是理解全诗的钥匙。全诗每联紧扣“幽”字展开，首联写居处的“幽”：闲居一隅，阒寂无人，草径清幽，荒园寥落。颔联与颈联写环境的“幽”：颔联以响衬静，鸟儿在池边的树上啾啾啼叫，老僧在皎洁的月光下轻轻敲门，这一切更显出环境的清幽；颈联从黑夜写到白天，还是从环境上着眼，不过视野阔多了，过小桥，绕巨石，一路走来，处处清幽，满眼野趣，诗人内心的欣悦之情油然而生。尾联透露诗人对隐逸生活的向往之情。

89、某一诗句的大意或内涵。

90、把握诗歌的意象与意境

91、鉴赏诗歌的用典主要明确两点：

92、从抒情方式和表现手法两个方面入手。

93、“怎样写”方面：浪漫主义；现实主义；诗眼；借景抒情；融情于景；直抒胸臆；虚实相济；绘形绘声绘色；动静结合；化静为动；炼字；起承转合；赋比兴；夸饰；用典；含蓄；对仗；韵脚。

94、诗词赏析的方式有:

95、诗歌的语言主要特征有：凝练性、形象性、情感性、跳跃性。鉴赏诗歌的语言主要从这几个方面入手。而这几个方面往往是合为一体的。

96、诗人的思想倾向、政治主张、志向追求、生活经历等。

97、不同的风格有不同的特征：

98、（1）人物形象。诗中的诗人形象“我”，一般指的就是抒情主人公，即诗人自己。有别于小说中的“我”（非作者本人）。

99、风格是由创作个性决定的作品在思想与艺术上总的特色。风格就大处而言，有浪漫主义和现实主义之分。从诗词曲的总体风格来讲有诗庄、词媚、曲谐（俗）之说，词又有豪放和婉约之别。

100、叙事或抒情、议论带有诗人极浓厚、强烈的感情成分、感情色彩。所以，品味诗歌中具有浓厚情感的词句或强烈感情色彩的事物，是我们迅速地把握诗歌中形象和题旨的重要途径。

101、考查的主要有：

102、宁可枝头抱香死，何曾吹落北风中。”“注：郑思肖（1241～1318）宋末诗人、画家。原名不详，宋亡后改名思肖，表示思念赵宋，取‘肖’从‘趟’之意，终老不仕。”如果不结合注释就很难准确地把握这首诗的思想感情：诗人运用托物言志的手法，通过赞美菊花傲然不屈的品格，生动形象地表达了自己坚贞不屈的精神。考场速读诗歌，必须重视注释。一道诗歌题一旦给了注解，就往往有重要的作用。注释大致有两方面的作用，一是暗示背景，就是介绍作者这时所处的环境，诗歌写作的背景；二是解说重点字词、典故，消除阅读障碍。无论哪一种，都要在读完整首诗后，回过头去，结合诗歌本身细细阅读注解。如果在做题时，没有直接或间接用到注解，这道题答得肯定有问题，或不全面，或出了偏差。【考场快速读懂古诗四步法（四）】看尾联注释：尾联显主旨，注释破难点。考场速读诗歌，必须关注尾联。古诗大多卒章显志，显志主要有两种方法，一是直抒胸臆，二是以景绪隋。但不管怎样，关注尾联都能帮助你把握诗歌主旨。如白居易的《钱塘湖春行》：“最爱湖东行不足，绿杨阴里白沙堤。”尾联直接抒情，抒发了对钱塘湖的热爱之情。王昌龄的《从军行七首》（其二）：“琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。”最后一句以景结情，寓情于景，含蓄无限：古老雄伟的长城绵延起伏，秋月高照，壮阔悲凉，更加深了诗人的思乡之情。考场速读诗歌，必须懂得诗家语，即倒装。古诗（尤其是近体诗词）由于适应格律的要求，经常对语序作适当调换，出现一些倒装句，只有理顺了古诗语序，才能准确地把握诗人的表意重点。杜甫的《咏怀古迹》其三：“群山万壑赴荆门，生长明妃尚有村。”调整过来应是“明妃生长村尚有”。钱起的《谷口书斋寄杨补阙》：“竹怜新雨后，山爱夕阳时。”调整过来应是“怜新雨后之竹，爱夕阳时之山”。王昌龄的《从军行》诗：“青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。”下句实为“遥望孤城玉门关”。崔护的《题都城南庄》：“人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”“笑春风”实际是“在春风中笑”。只有这样理顺调整，才能准确理解诗意。【考场快速读懂古诗四步法（三）】看省略倒装：省略需补充，倒装要调整。考场速读诗歌，必须发挥想象，合理补充。诗歌讲究精炼，尤其是近体诗词，短小精炼，鉴赏时需要运用联想想象进行补充。杜甫的《春日忆李白》：“清新庾开府，俊逸鲍参军。”根据诗意补出省略的主语、谓语和宾语就是：“（李白的诗）清新（像）庾开府（的诗），（李白的诗）俊逸（像）鲍参军（的诗）。”补充后诗意豁然贯通。