1、代表作品有晁端礼《雨霖铃·槐阴添绿》等。

2、柳永词雨霖铃中有一细节描述，（双手相看泪眼竞无语凝噎）。此句写的真实感人。一对情人，在最热恋中竞要分开还不如今后能不能再见面，真有一种肝肠寸断的意思啊。

3、以下就层层铺叙，写这种“伤离别”之情。

4、《雨霖铃》'念去去'三句,点出离别冷落,'今宵'二句,乃就上三句染之。

5、沈祖棻鉴赏《雨霖铃》全文:

6、细节描写，“执手相看泪眼，竟无语凝噎。”是不得不别的情景。

7、第二小层：“执手相看泪眼，竟无语凝噎”。这是对离别时情态的细腻描摹。

8、雨霖铃不是苏轼写的，雨霖铃是词牌名，苏轼没有写过有关“雨霖铃”的作品。

9、过片“一望乡关烟水隔”，承上片的写景转入主观抒情，写主人公因厌倦羁旅行役而思故乡。“一望”实即想望，故乡关河相隔遥远，烟水迷茫，根本无法望见；既无法望见而又不能回去，受到思乡愁绪的煎熬，反转产生一种急迫的渴望心理，恨不能插上羽翼立刻飞回故乡。对于这种迫切念头的产生，词人作了层层铺叙，细致地揭示了内心的活动。“愁云恨雨两牵萦”喻儿女离情，象丝缕一样牵萦两地：“新春残腊相催逼”是说明时序代谢，日月相催，新春甫过，残腊又至，客旅日久，于岁月飞逝自易惊心，有年光逼人之感。“岁华都瞬息。浪萍风梗诚何益。”“岁华”句申上“新春”句意，流光转瞬，与天涯浪迹联系起来，更增深沉的感慨。“萍”和“梗”是飘泊不定的典型意象，以喻羁旅生活象浮萍和断梗一样随风水飘荡无定。柳永深感这种毫无结果的漫游确是徒劳无益，从现实艰难的境况来看还不如回乡。于是逼出最后三句：“归去来，玉楼深处，有个人相忆。”这是思乡的主要原因，补足了“愁云恨雨”之意。家乡的“玉楼深处，有个人相忆”，自然是设想妻子多年家苦苦相忆了。柳永是一个充满矛盾的人：他离家后事实上再也没有回到故乡，但思乡之情却往往异常强烈；他京都的烟花巷陌与许多歌妓恋爱，但怀念妻子的深情却时时自然地流露。

10、分析范仲淹《渔家傲》（塞下秋来风景异）写法上视听结合。“一”“万”对比的特点，此词将听觉感知到的“边声”连角与眼前所见的层峦叠嶂。长烟落日。塞上孤城结合在一起，下片将耳中所闻的悲凉的羌管之音与眼前所见的清冷的如霜月色融合在一起，“浊酒一杯家万里”一句中，浊酒一杯极言其少，家万里极言其远，二者虽一指数量一指空间，但是被巧妙的放在一句之中，形成了强烈的对比，千嶂里，长烟落日孤城闭，将多数的山与单数的城相并立，既表现出空间的广阔，又在对比中强调了边城的孤单与荒凉。

11、“今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月”，这是一层。这一层写的是虚景，是揣测之辞。“酒醒”承上面“帐饮”而来。不堪忍受别离的痛苦，只有借酒来麻醉自己，但醉后终归要醒，醒后如何呢？岸边愁柳低垂，欲系人住，晓风凄冷，残月失色。“不知魂已断，空有梦相随，除却天边月，没人知”，何其凄凉！

12、雨霖铃，词牌名，又名“雨淋铃”“雨淋铃慢”，原为唐教坊曲名。以柳永《雨霖铃·寒蝉凄切》为正体，双调一百零三字，前段十句五仄韵，后段九句五仄韵。另有双调一百零三字，前后段各九句、五仄韵；双调一百零三字，前后段各九句、五仄韵变体。

13、词中“念去去”点出了别时绵长愁绪，“千里烟波，暮霭沉沉楚天阔”描写了想象之景，渲染、烘托离愁别绪。

14、《踏莎行》采用了以乐景衬悲情，先扬后抑的手法先写春色之美，然后通过“摇征辔”一转，由春色之美转出离愁无穷，先扬后抑，情景反衬，以乐景写哀情，以情境之间失去平衡来震慑读者的心灵，而《雨霖铃》是先写别景别情，而后设想别后相思，词以当前景物起兴，铺叙了时间地点及分手时难舍难分的情景，下片写男主人公设想别后的情景，伤别而适遇清秋，于是更加伤感，乃以“今宵”两句设想将来，虚景实写，接着直接言情加重离别之意，二者都是将寓情于景，但是前者注重以乐景衬哀情‘先扬后抑；后者则注重以当前景物起兴，为抒发情感做铺叙。

15、作者工致地以白描手法描绘旅途景色，创造一个特定的抒情环境。前四句以密集的意象，表现江乡冬日晨景，所写的景物都是主体真切地感受到的。“别岸”是稍远的江岸，“萧萧”为芦苇之声，“淅淅”乃风的声响。远处江岸停着三两只小船，风吹芦苇发出细细的声音，此处写景如画般地写出了江乡的荒寒景象。“沙汀”即水间洲渚，为南来过冬的雁群留宿佳处。宿雁之冲破晓烟飞去，当是被早行人们惊起所致。江岸、葭苇、沙汀、宿雁，这些景物极为协调，互相补衬，组成江南水乡的画面。“溪桥”与“别岸”相对，旅人江村陆路行走，远望江岸，走过溪桥。“残月”表示旅人很早即已上路，与“明月如霜”之以月色比霜之白者不同，“月和霜白”是月白霜亦白。残月与晨霜并见，点出时节约是初冬下旬，与上文风苇、宿雁同为应时之景。三、四两句十分工稳，确切地把握住了寒冬早行的景物特点。“渐渐分曙色”为写景之总括，暗示拂晓前后的时间推移和旅人已经过一段行程。这样作一勾勒，将时间关系交代清楚，使词意发展脉络贯串。“路遥山远多行役”为转笔，由写景转写旅人。由于曙色已分，东方发白，道路上人们渐渐多起来了。“只轮”“双桨”，借指车船。水陆往来尽是“利名客”，他们追名逐利，匆匆赶路。柳永失意江湖，正同这群赶路的人一道披星戴月而行。柳永的羁旅行役之词中经常出现关河津渡、城郭村落、农女渔人、车马船舶、商旅往来等等乡野社会风情画面，展示了较为广阔的社会生活背景，拓展了词的表现范围，词史上有开拓意义。

16、今宵酒醒何处，杨柳岸、晓风残月”句，通过一问一答的方式把点染的技法诠释得淋漓尽致。先写借酒浇愁，愁情浓烈，想一醉方休，忘记眼前痛苦，摆脱恼人愁绪，这时想象舟行江上，一夜醒来离愁越远越浓，点出了不见恋人的失落感伤、寂寞愁闷更深。

17、这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……‘杨柳岸晓风残月’，所以脍炙人口也。

18、此词以白描和铺叙的手法，情景相生地抒写作者冬日早行而怀念故乡的思绪和浪迹江湖的苦闷情怀。

19、相关资料：

20、这两部作品虽然都是写愁，但是《踏莎行》属闺怨别情一类传统题材，通过写旅人在征途中的感受，抒发了浓重的离愁别恨，《雨霖铃》则是写作者离开京城，告别恋人，在倾吐深深的离愁时，也抒发了自己的遭遇和售压抑的愤懑。

21、一对情人，紧紧握着手，泪眼相对，谁也说不出一句话来。这两句把彼此悲痛、眷恋而又无可奈何的心情，写得淋漓尽致。一对情人伤心失魄之状，跃然纸上。这是白描手法，所谓“语不求奇，而意致绵密”。

22、第一小层：“都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发”。这里，一方（情人）恋恋不舍，一方（船家）频频催行；不忍离别，又不得不离别。

23、「千里烟波」，惜别之情已骋；「千种风情」，相期之愿又赊。

24、词一开始，“寒蝉凄切。对长亭晚，骤雨初歇。”三句写一对情人离别前的情景。这是第一层的铺叙，重在渲染气氛。短短三句，渲染出了一种悲凉凄恻的气氛，为下文做好了铺垫。

25、雨霖铃运用的点染手法：

26、下面是第二层的铺叙，写离别时刻的情形，重在描摹情态，这又分为几个小层：

27、多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。此去经年，应是良辰好景虚设。便纵有千种风情，更与何人说？

28、比如《雨霖铃》铺叙手法:

29、用笔将主要线条和轮廓勾勒出来的点，用笔点缀景物，将背景着色晕染的染，时点时染，交互使用，相得益彰，创作出意境优美的画面。

30、再写醒来所见，江边杨柳衰残，破晓清寒，冷风萧瑟，又见一弯残月挂天际。杨柳、晓风、残月是被赋予特殊含义的景物

31、寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。都门帐饮无绪，留恋处，兰舟催发。执手相看泪眼，竟无语凝噎。念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。

32、柳永的《雨霖铃》这首词写将别、临别以及别后的种种设想，以白描的手法铺叙景物，倾吐心情，层次分明，语意明确，绝少掩饰假借之处。尤其是把别后的情景描写得比真的还真，又以景视之，使人不觉得是虚构的，足见柳永的艺术手法之高妙。所以有人称其“微妙则耐思，而景中有情。……‘杨柳岸晓风残月’，所以脍炙人口也。”（谢章铤《赌棋山庄词话》）又有人认为“‘千里烟波’，惜别之情已骋；‘千种风情’，相期之愿又赊。真所谓善传神者。”（李攀龙《草堂诗余隽》）这都道出这首词的妙处的。但我觉得刘熙载在《艺概》中的“点染”之说，更是值得称述的。