莎士比亚的爱情剧代表作

1、莎士比亚，文艺复兴时期英国著名的文学家，诗人。被华人尊称为沙翁，是欧洲文学史上及至全世界杰出的文学家之一。四大悲剧为《哈姆雷特》，《奥赛罗》，《李尔王》，《麦克白》。《哈姆雷特》讲述丹麦王子哈姆雷特复仇的故事。《奥赛罗》是威尼斯公国一员勇将，他与元老的女儿真心相爱，他们私下成婚，奥赛罗听信谗言，误杀妻子，，知道真相奥赛罗自杀身亡。

2、根据《暴风雨》改编的有午夜钟声惑星历险（科幻）

3、莎士比亚18岁就结婚了，他娶的姑娘那时已经26岁了，比莎士比亚大八岁。在十六世纪这个年纪的姑娘已经是老姑娘了，而且莎士比亚娶安妮.海瑟薇的时候，老姑娘已经怀孕了。莎士比亚的妻子名字和演（公主日记）的美国大明星也叫安妮.海瑟薇一样，莎士比亚的妻子容貌也很不错，很丰腴！

4、民间四大爱情传说：梁山伯与祝英台、牛郎织女、孟姜女、白蛇传。这四大爱情故事流传至今，对后世的影响非常深厚，从侧面反映了人们对真挚感情的认可。其中“梁祝化蝶”可谓中国家喻户晓，流传深远，被誉为爱情的千古绝唱；“牛郎织女”鹊桥相会的故事，感动了无数后人，每年的农历七月七日，就是牛郎织女相见之日。

5、《莎翁情史》是环球影片公司1998年出品的爱情电影，影片由约翰·麦登执导，托德·斯托帕德和马克·诺曼联合编剧，约瑟夫·费因斯、格温妮斯·帕特洛、杰弗里·拉什等联袂主演。

6、哈姆莱特（96版）

7、《罗密欧与朱丽叶》虽是一出悲剧，但两个青年男、女主人公的爱情本身却不可悲。他们不仅彼此相爱，而且大胆追求他们的爱情．不惜以命拼争。他们的爱情力量使他们敢于面对家族的仇恨，敢于向生活中的障阻挑战。他们为了追求新的生活模式。不怕做赎罪的羔羊，因而他们的死亡虽是生命的终结，却在道德上取得了胜利。终于使两个敌对的家族言归于好。

8、孟姜女哭长城，是中国民间传说人物，其人物故事是中国民间四大爱情故事之一，千百年来一直以口头传承的方式在民间广为流传。最早的传说可上溯到《左传》。

9、爱情不是用眼睛看的，而是用心体会的，所以丘比特的眼睛总是蒙着的。

10、影片以莎士比亚创作《罗密欧与朱丽叶》为引线，讲述了一代文豪莎士比亚的的人物轶事及其浪漫的爱情史，并点出其创作《罗密欧与朱丽叶》的主因及过程。

11、你可以疑心星星是火把；你可以疑心太阳会移转；你可以疑心真理是谎话；可是我的爱永没有改变。——莎士比亚《哈姆雷特》

12、《荆棘鸟》科林麦克著，故事发生在1915年的澳大利亚，记载了一个美丽又倔强的年轻姑娘和一位牧师之间发生的禁忌之爱的传奇故事。

13、嫦娥奔月指后羿徒弟蓬蒙在后羿走后，逼迫嫦娥交出长生不老药，嫦娥吃下长生不老药后被惩罚升上了月亮，后羿望月等她。

14、你要是知道一个人在恋爱中的内心的感觉，你就会明白用空言来压遏爱情的火焰，正像雪中取火一样无益。——莎士比亚《维洛那二绅士》

15、可是莎翁的运气没那么好，虽然他下笔如神，可是他却得面对薇奥拉必须嫁给魏瑟爵士的残酷事实。

16、四大爱情名著分别是：《白蛇传》、《董永与七仙女》、《梁山伯与祝英台》和《柳毅传》。

17、《简·爱》夏洛蒂·勃朗特的作品，作品讲述一个从小变成孤儿的英国女子在各种磨难中不断追求自由与尊严，坚持自我，最终获得幸福的故事。

18、《茶花女》法国亚历山大·小仲马的作品，讲述的是一个贫苦乡下姑娘来到巴黎走进名利场，成为上流社会的一个社交明星，并结实了小仲马，两人开始一段交往的爱情故事。

19、王子复仇记狮子王（卡通）

20、两人从相知、相爱、相相抗，直至最后相殉、化蝶，全剧演绎了一段曲折离奇、温馨浪漫、凄艳绝美的传奇爱情故事，让世人都能感叹爱情的伟大。

21、《李尔王》

22、现在握手，以手交心

23、《牛郎织女》讲述穷苦孩子牛郎与老牛相依为命,无意结识了天上的织女,两人情投意合结为夫妻。从此,男耕女织生儿育女。过着幸福的生活。王母娘娘派神仙把织女抓回天庭,牛郎只好每年的7月7日在喜鹊搭的桥上见织女上一面。

24、安妮·海瑟薇于1582年11月嫁给了威廉·莎士比亚。那时她26岁，莎士比亚18岁。他们住在埃文河畔的斯特拉特福，距离伦敦西北约100英里。也许因为海瑟薇怀孕，他们便举行了婚礼，而就传统而言，他们举行婚礼的那个时间段并不会举行婚礼。所以，他们似乎是奉子成婚。莎士比亚和海瑟薇一共有三个孩子，两个女儿和一个儿子。

25、或许是因为读过的次数比较多。我也没有读完全部莎翁的戏剧，读过的大多也是朱生豪的译文。我好好读过莎翁原文的也就是《李尔王》。不用说，喜好莎翁戏剧的人，肯定喜好他的戏剧语言，而我又比较喜好这种人物较多、矛盾较为激烈的故事。这样的故事层次感很好，内涵丰富。何况，这是一部悲剧，这是一部令人情感升华的悲剧，令我难以忘怀

26、《梁祝》是超越了阶级,身份,性别和生死,精神上真正对等的爱情,一个相思成疾病入膏肓，一个因爱成狂为君殉情，最终双双化蝶。

27、牛郎织女，源于人们对自然天象的崇拜，后来发展成为七夕节。

28、牛郎织女指牛郎放牛时认识了织女，织女为了牛郎偷跑下凡。最后织女被王母娘娘拉走，牛郎不舍织女，最后，王母娘娘只能允许牛郎和织女只能在七月七日见面。

29、莎士比亚的相关电影作品根据《奥塞罗》改编的有奥塞罗(2001版)奥塞罗(86版)根据《仲夏夜之梦》改编的有仲夏夜之梦（99版）

30、在一场身份混淆·错综复杂的乌龙闹剧中，大吃乾醋的丈夫和老婆的情人决斗，私订终身的情侣偷偷调情，而年轻的莎翁不但得为他的剧本想出完美的结局，也得为他自己的爱情找到快乐的结局。

莎士比亚的爱情剧代表作

31、白蛇许仙传，描述的是一个修炼成人形的蛇精与人的曲折爱情故事。故事表达了人民对男女自由恋爱的赞美向往和对封建势力无理束缚的憎恨。

32、写的是十六世纪意大利古城威尼斯的气息，故事的第一幕便发生在威尼斯。

33、《呼啸山庄》英国女作家勃朗特姐妹之一艾米丽·勃朗特的作品，全篇充满强烈的反压迫，争幸福的斗争精神，又始终笼罩着离奇、紧张的浪漫氛围。

34、年的夏天，伦敦剧场界的闪亮新星威廉莎士比亚面临一个重大的危机，他失去写作的灵感，那是伊莉莎白一世的时代，充满多彩多姿的娱乐和趣事，伟大的莎翁却江郎才尽，不管他用什么方法，不管剧场老板和债主给他多大的压力，他就是没有创作下一出戏的灵感和动力，这出戏叫作「罗密欧与海盗之女桃丝」。

35、在保存下来的文卷上有这样的记录：斯特拉福镇的桑德尔斯和理查森向伍斯特主教区的宗教法庭呈交保证书，并各出40英镑作保金，请求批准威廉·莎士比亚和处女安妮·哈瑟维结婚。1582年11月28日，伍斯特主教府事务处发布了允许18岁的威廉·莎士比亚与26岁的安妮·哈瑟维结婚的通告。6个月以后，即1583年5月26日，斯特拉福教堂为莎士比亚的女儿苏珊娜行了洗礼。　　关于莎士比亚令人费解的婚姻之谜，集中体现在几个疑点上。第一个疑点是所谓的两个安妮之谜。在莎士比亚的婚姻手续文件中，有一个长久以来让莎士比亚传记作者和研究者们困惑不解的错误：主教府事务处在登记允许举行婚礼的决定时，把未婚妻的名字安妮·哈瑟维写成了安妮·惠特利。这一出入在莎士比亚研究者中引发了一次论争。　　一种观点是，有人发现在威廉·莎士比亚与安妮·哈瑟维出席证婚的前一天另外还发出过一张名为威廉·萨克比亚的男子与坦普尔格拉夫顿地区的名为安妮·惠特利的女子结婚的证书。由此可以推断，这个萨克比亚与那个娶了安妮·哈瑟维的莎士比亚是同一个人，并进而认为，“惠特利”是“哈瑟维”的一种变动较大的拼法，因为当时的公证人有随心所欲拼写名字的习惯。　　莎士比亚本人评论男女情爱的语句：“恋爱是一个偶然的机遇，有的人是被爱神的箭射中的，有的人是自己跌进爱神所设的罗网的。”再如“在恋爱的事情上，都是上天亲自安排好的；金钱可以买田地，娶妻只能靠运气。”又如“爱情是危险的信号，女孩子自身可以造成他们其中一个获得幸福，同时也会使另一个受到创伤。”　　一派学者认为，莎士比亚这桩急匆匆的婚约有些不情愿的因素在里面，安妮·哈瑟维表现得更为积极主动一些。人们不知道她为什么拖到26岁还未出嫁，父亲去世后，她与继母一起生活，难免有寄人篱下之感。家人对她迟迟不嫁的冷言冷语也不时地刺激她，于是她便迫不及待地向单纯的小伙子莎士比亚发动进攻。不知是莎士比亚真的一度坠入情网，还是安妮的魅力与手段无法抵挡，莎士比亚终究是就范了，到了1582年11月份身披婚纱的安妮已是怀孕3个月的女人了。另一个证据是，从桑德尔斯与理查森二人各出40英镑作为准婚保证金一事，让人感觉莎士比亚可能想过推卸责任，而女方则紧追不放、完婚心切，缺乏爱情即无完美婚姻，此派学者还从莎士比亚的作品中找出些许句段，认为这些影射了莎士比亚对婚姻的不满。例如长诗《维纳斯与阿都尼》中那些描写洋溢着成年女性魅力的维纳斯，在密林浓荫之下企图勾引少年阿都尼的诗行，很可能是作者个人体验的反映。　　婚后第二年他们有了一个女儿，取名苏珊娜，后来（1585年）又有了一对双胞胎儿女，哈尼特和朱迪丝。人们推断莎士比亚是1585~1587这两年间离家去伦敦的，但没有可靠的文字记载，因而被称为“行踪不明的年代”。他去伦敦的原因，迄今没有一致的说法，有人推测因为妻子比他年龄大，他对家庭生活渐生不满。还有一种流传较广的说法是，他与邻村的一些年轻人，私自进入镇东北托马斯·露西爵士的花园里猎鹿，被人发现，爵士告了官。但莎士比亚并不示弱，写了一首讽刺诗回敬他。露西爵士是当地显贵，曾当过国会议员，很有权势，岂肯善罢甘休，莎士比亚感到压力很大，只好逃往伦敦。这个说法也缺乏一些说服力，为什么他一逃许多年？更合情合理的推测是，因为他所住的小镇离伦敦不远，易感受先进的时代气息。当时伦敦有很多剧团，它们时常在英国各地巡回演出。这些团体为了保护自己不受地方行政当局恶势力的迫害，往往寻求王室或某贵族、大臣的庇护，以他们的封号或职衔命名，如女王剧团、海军大臣剧团等等。1569年（当时莎士比亚的父亲正任镇长），女王剧团来到斯特拉福演出。在公演以前，照例要在市政厅演一场，一方面接受检查，一方面也算招待政府官员和当地名流。幼年的莎士比亚有了接触戏剧艺术的机会。也许正是演员那种自由自在的云游生活打动了他的心。　　另外，莎士比亚在伦敦住了二十多年，而在此期间他的妻子仍一直呆在斯特拉福。他在接近天命之年时隐退回归故里斯特拉福（1612年左右）。1616年4月23日莎士比亚在其五十二岁生日前后不幸去世，葬于圣三一教堂。死前留有遗嘱。他的两个据说比较可靠的肖像是教堂中的半身塑像和德罗肖特画像，手迹则有6份签名和《托马斯·莫尔爵士》一剧中三页手稿。1623年，演员J·海明和H·康代尔把他的剧作印成对开本，收进36出戏(其中20出是首次付印)，号称“第一对开本”。从1772年开始，有人对于莎剧的作者不断提出过疑问，并且企图证实作者是培根、C·马洛、勒特兰伯爵、牛津伯爵、德比伯爵、等等，但都缺乏证据。　　莎士比亚是著名的同性恋者,他的十四行诗全部都是写给他的同性爱人的.据英媒体报道，最近一位英国收藏家重新确认了一幅家藏油画的画中人身份，原来这名美艳“女子”不是别人，正是莎翁传说中的同性恋情侣——南安普顿伯爵三世亨利·里奥谢思利。　　发现这幅“惊世”油画的科布家族家藏甚丰，继承了全部艺术品收藏的阿莱克·科布在接受记者采访时表示，自己从儿时起一直以为画中人是位名叫诺顿的贵妇，因为在这幅油画的背面赫然写着诺顿夫人的字样。但几年前，一位偶然来访的艺术收藏家告诉科布，他认为画中人并非女性，而是易容扮作女性的须眉。一席话惊醒梦中人，科布开始重新审视其真实身份，直到今年年初才终于揭开谜底。这幅油画的历史可以追溯到16世纪末，画中的南安普顿伯爵涂脂抹粉，嘴唇上抹着唇膏，左耳还戴着精致的耳环，手抚披散到胸前的长发，看上去一派女人风情。英国历史文物权威机构“全国托管协会”已确认油画为真迹，此画完成于1590年至1593年，当时莎士比亚正住在南安普顿伯爵三世的府上。尽管一代文豪莎翁娶了安娜·哈撒韦，但他的真正性取向一直是文学批评家争议不绝的话题。　　南安普顿伯爵为同性恋的传说由来已久，他与莎翁的关系更是扑朔迷离。伯爵曾招待莎翁入住自己的寓所，莎翁著名的《十四行诗集》又是献给一位俊俏不凡、“美若女子”的年轻男子。(学生以为:十四行诗集前面十几首都是推崇传宗接代的,不能理解成写给其男友的.)不少史学家早已考据，莎翁诗中的倾慕之情大有可能是投向这位易容扮女人的英俊男友。

36、但凡言爱，须要轻声

37、根据《威尼斯商人》改编的有威尼斯商人（2004版）根据《罗密欧与朱丽叶》改编的有罗密欧与朱丽叶(96版)罗密欧与朱丽叶(69版)西区故事（歌舞）根据《理查三世》改编的有理查三世（95版）寻找理查根据《亨利五世》改编的有亨利五世（89版）不羁的天空根据《泰图士》改编的有圣诗传奇根据《麦克白》改编的有蜘蛛巢城根据《无事生非》改编的有抢得有情郎根据《恺撒》改编的有恺撒根据《驯悍计》改编的有对面的恶女看过来其它类：恋爱中的莎士比亚死亡诗社星际旅行6:未知的国度午夜钟声

38、从爱上你的那一刻开始，我便与全世界女人为敌。真正的爱情是不能用言语表达的，行为才是忠心的最好说明。当爱情小船被浪掀翻时，让我们友好地说声再见。

39、爱情进了人的心里，是打骂不走的。它既然到了您的身上，就会占有您的一切。——莎士比亚《驯悍记》

40、一位名叫薇奥拉的小姐不顾当时女人不能粉墨登场的禁令，假扮成男人，前去剧场为莎士比亚试演，不过年轻的莎翁很快就发现她是女人，他们俩立刻坠入爱河，这时候莎翁的灵感如泉涌，将他们的爱情付诸成文字，薇拉成为他生命中的茱丽叶，而他这个罗密欧也找到生存的意义。

41、该剧讲述意大利贵族凯普莱特女儿朱丽叶与蒙太古的儿子罗密欧诚挚相爱，誓言相依，但因两家世代为仇而受到阻挠的故事。

42、《董永与七仙女》传说讲述的是董永卖身葬父，孝行感动了七仙女，下凡与他结为夫妻。一夜之间织了十匹锦布，帮助董永偿债赎身。奴役期满，夫妻双双把家还，这时候玉帝却命令七仙女回到天庭，为了董永，七仙女忍痛与丈夫决别的爱情故事。

43、真正的爱情是不能用语言表达的，行为才是忠心的最好说明。——莎士比亚《维洛那二绅士》

44、《白蛇传》、《孟姜女》、《梁山伯与祝英台》，《牛郎织女》，特别是梁山伯与祝英台，看了很多遍书，还有电影，电视剧很有感触。

45、莎士比亚需要一名女神激发他的灵感，没想到现实生活竟然反映他的创作，他爱上一个女孩，并将他带入他自己写的戏剧之中。

46、本剧采用浪漫主义艺术手法，抒发对理想世界的热烈追求，常用热情奔放的语言、瑰丽的想象和夸张的手法来塑造形象。

47、四大爱情名著有：《白蛇传》，《孟姜女哭长城》，《牛郎织女》，《梁祝》。

48、四大爱情名著如中外都算的话，可以是这四部:莎士比亚的戏剧名篇《罗密欧与朱丽叶》，托尔斯泰的长篇小说《安娜卡列尼娜》，中国古代的《红楼梦》和汤显祖的《牡丹亭》。除了这些，下面这些爱情小说也是比较有名的，如张爱玲的《倾城之恋》，张洁的《爱是不能忘记的》，沈从文的《边城》。

49、梁山伯与祝英台，这个故事主要讲了梁山伯与祝英台生前不能在一起，死后一同化蝶的悲惨爱情故事，表现了古代人民对自由美好生活的向往，对婚姻自由的追求。

50、根据《李尔王》改编的有乱根据《哈姆莱特》改编的有哈姆莱特（2003版）

51、《李尔王》讲述古代不列颠国王李尔昏聩无能。《麦克白》麦克白是苏格兰国王邓肯的表弟，麦克白野心勃勃，在夫人怂恿下谋杀邓肯。做了国王。

52、谁要是把一分钟分作了一千分，而在恋爱上误了一千分之一分钟的几分之一的约会，这种人人家也许会说丘匹德曾经拍过他的肩膀，可是我敢说他的心是不曾中过爱神之箭的。——莎士比亚《皆大欢喜》

53、爱不表现则不存在

54、没有中国四大爱情名著，只有四大传统爱情名著，分别是：白蛇传，梁山伯与祝英台，嫦娥奔月，牛郎织女。

55、白蛇传讲述了白蛇精白素贞心地善良，为妖不坏。最后经观音点播，与许仙结为夫妻。

56、安妮.海瑟薇家出生在富裕的庄园主家，年轻的18岁的莎士比亚去安妮家求婚的房子依然保护的很好，成为斯特拉福德小镇的旅游景点。

57、莎士比亚的《威尼斯商人》，这部戏剧印象最深刻

58、印象最深的应该就是《罗密欧与朱丽叶》。

59、自19世纪起，《哈姆雷特》、《奥塞罗》、《李尔王》和《麦克白》即被公认为是莎士比亚的「四大悲剧」。

60、《白蛇传》由“许仙与白娘子游湖借伞”、“白娘子饮雄黄酒现原形”、“盗仙草救许仙”、“水漫金山斗法海”、“断桥相会”、“法海将白娘子罩于金钵压在雷峰塔下”、“小青迫法海进蟹腹”等脍炙人口的情节组成。

莎士比亚的爱情剧代表作

61、《孟姜女哭长城》讲述孟姜女对范喜良至死不渝的爱。

62、梁山伯与祝英台讲述了梁山伯与祝英台相亲被父母拒绝后，死亡后化为蝴蝶在一起。

63、爱的最佳习惯是会说话

64、《白蛇传》讲述人妖恋,但许仙和白娘子之间的爱情却是不对等,许仙对白娘子的爱不够坚定和执着。

65、因此这部剧就是一部经典之作，也给人留下深刻印象。

66、没有中国四大经典爱情名著，仅有中国四大民间爱情传说故事：《梁山伯与祝英台》、《白蛇传》、《牛郎织女》、《孟姜女哭长城》。

67、莎士比亚出生在英国中部的小镇斯特拉福德。

68、世界经典爱情名著有很多，其中最著名的是荆棘鸟，简·爱，傲慢与偏见和呼啸山庄。荆棘鸟是一部非常经典的爱情小说，是澳大利亚当代作家考琳·麦卡洛创作的。呼啸山庄是英国女作家艾米莉·勃朗特的作品。简爱也是英国女作家的作品，是一部具有自传色彩的作品。呼啸山庄则是19世纪最优秀的文学作品之一。

69、真爱之路从来不平坦

70、《第十二夜》　　——欢乐极兮　　《第十二夜》写于1600年，此时莎士比亚的戏剧艺术已达到成熟期，而他的思想，也正由早期的乐观昂扬转向悲观沉郁。该剧在为我们提供研究莎士比亚思想转变的很有价值的材料的同时，也因为它技巧纯熟，剧情引人入胜而为人们所喜爱。　　该剧出场的人物并不多。在美丽的南国伊利里亚，公爵奥西诺正向奥丽维亚求婚，屡遭拒绝，一筹莫展。这时一对孪生兄妹哥哥叫西巴斯辛，妹妹叫薇奥拉，在海上航行遭遇暴风雨，落水失散，来到伊利里亚。妹妹女扮男装，到奥西诺公爵身边当一名侍童，深得主人赏识。她呢，也偷偷地对公爵产生了爱慕。但公爵哪里知道她是一位姑娘，仍派她当信使去向奥丽维亚小姐求爱。她只好硬着头皮执行这个命令。奥丽维亚小姐呢，根本无意于公爵，一直婉言拒绝，现在却爱上了这位女扮男装的使者！有趣的循环恋出现了：公爵追求奥丽维亚，奥丽维亚追薇奥拉，而薇奥拉，因为身份不能暴露，暗中对公爵害单相思。结束这种毫无结果的循环的办法只有一个，还需要一个男人。正巧薇奥拉的哥哥西巴斯辛来到岛上，奥丽维亚把他当成恋人，赶紧成了婚。公爵虽未成功，但后来知道薇奥拉对自己的一片真情，十分感动，两人遂结为百年之好。每一个恋人都有了归宿，失散的兄妹也得以团聚。　　除了以上几个主要角色外，剧中还有一些人物起着丰富剧情、烘托主题的作用。住在奥丽维亚家的她的叔父托比爵士，鼓动（实际上为骗钱）愚鲁的安德鲁爵士向女主人求婚，这位知道女主人爱着薇奥拉时就大吃其醋，引起一场场风波。还有一个有趣的人物是奥丽维亚府上的管家马伏里奥，整日一副正人君子相，经别人捉弄、引诱，对女主人产生非分之想，怪模怪样，失了故态，惹得女主人发怒，狼狈不堪。这些人物被有机地组织在一起，并无多余和杂乱之感。《第十二夜》除了时间上有些拖长外，大致符合古典戏剧理论关于时间、情节、地点的“三一律”，这在莎士比亚戏剧中是不多见的。　　这出戏的另一个突出特点是同时使用两种最常见最具戏剧性的技巧，其一是孪生兄妹，这在早期的《错误的喜剧》里使用过；其一是女扮男装，莎士比亚也已尝试过多次。在这里，前者是作为解决矛盾的办法，比较简单。后者则经作者深入开掘，成为占主导地位的情节，有无穷的趣味，莎士比亚是描写爱情的圣手，他常常采用迂回、衬托的方法，从不同角度来观察和体味这种人间最普遍、最美好的感情。薇奥拉作为女性，隐藏在公爵身边，又代表公爵去向一位女子求爱。因此，她获得了多重观察视角。作为一个少女，看到一个男子为爱情魂不守舍，食不甘味，她心里羡慕那位被爱的女子，又何其同情这位男人，以致于为他的充沛的感情所吸引，由好奇转入爱恋，当她爱上了公爵、又被公爵爱着的女子爱上时，她处于一种难堪的境地。她知道公爵是一位高贵的仁慈的人，她因为乔装也窥探了公爵内心的隐秘，知道公爵要得到奥丽维亚的决心非常坚定。而她不愿但又不得不推荐公爵的美德给另一个女人。可以想见她内心的痛苦是多么深。一开始，她甘愿做出牺牲，真心地替公爵去小姐府上再三申述、表白。她指责小姐太骄傲、太残忍，她用夸张的语言描述公爵所受的相思之苦：“他用崇拜的言语，用大量的眼泪，震响着爱情的呻吟，吞吐着烈火的叹息。”她越这么说，心里越不好受。因为她具有高尚的品德，因为她忠诚于公爵，所以就克制自己的激情冲动。她成为了莎士比亚剧作中有自我牺牲精神的女性典型形象。　　但薇奥拉是个活生生的有血有肉的现实中人，不是概念化高尚的道德的化身。而爱情的产生和发展也自有它本身的特点，当再三努力而无济于事，薇奥拉转而考虑自己对公爵的感情。因为有装扮的障碍，她用委婉的言词暗示公爵，想让他知道有别的女人爱着他呢。但公爵怎么能懂她的话：　　公爵……可是我的爱就象饥饿的大海，能够消化一切。不要把一个女人所能对我发生的爱情跟我对于奥丽维亚的爱情相提并论吧。薇奥拉噢，可是我知道——公爵你知道什么？薇奥拉我知道得很清楚女人对于男人会怀着怎样的爱情；真的，她们是跟我们一样真心的。我的父亲有一个女儿，她爱上了一个男人，正象假如我是个女人也许会爱上了您殿下一样。公爵她的经历怎样？薇奥拉一片空白而已，殿下。她从来不向人诉说她的爱情，让隐藏在心中的抑郁象蓓蕾中的蛀虫一样，侵蚀着她的绯红的脸颊；她因相思而憔悴，疾病和忧愁折磨着她。象是墓碑上刻着的“忍耐”的化身，默坐着向悲哀微笑。这不是真的爱情吗？我们男人也许更多话，更会发誓，可是我们所表示的，总多于我们所决心实行的；不论我们怎样山盟海誓，我们的爱情不过如此。公爵但是你的妹妹有没有殉情而死，我的孩子？薇奥拉我的父亲的女儿只有我一个，儿子也只有我一个——可她有没有殉情我不知道。殿下，我要不要就去见这位小姐（奥丽维亚）？公爵对了，这是正事——快前去，送给她这颗珍珠，说我的爱情永不会认输。　　当局者迷。以公爵这时的痴迷劲儿，是醒悟不了的，看他一提起奥丽维亚就劲头十足、立即行动的样子，就不难理解人物当时的心理。　　其他几个人物也具有高尚的情操。奥丽维亚对哥哥的去世表现出深切的悲哀，表示要象尼姑一样，蒙面而行，每天用辛酸的眼泪浇洒她的卧室。因此她再三拒绝公爵爱情的表示。同样薇奥拉和西巴斯辛这对孪生兄妹之间也表现了挚爱的亲情。除了亲情外，友谊也是剧中特别予以强调的。安东尼奥和西巴斯辛互相帮助，患难与共。奥丽维亚能爱上一个仆人，而公爵也和这位仆人形影不离，倾诉衷肠，友情甚笃。　　《第十二夜》也有不愉快的一面，也有一群胡闹的人，就是奥丽维亚小姐家的食客和仆从。照例，这里也有一个小丑叫费斯特。他的出现给全剧带来欢笑的同时也带来一些不安。他实际上是个流浪者，今天寄居这里，明天寄居那里，尝尽了人间的苦难。他觉得人间到处都是敌人，恨不得早点被人吊死，免得到处受欺侮。他插科打诨，哼唱小曲，无非是想弄几个钱，他寄居在贵族府上，最担心被主人撵出家门。他几乎每一幕都上场，把人生的苦难用种种方式告诉人们：这是一个“朝朝雨雨又风风”的时代，穷人身处逆境，忍饥挨饿，却“闭门羹到处吃个饱”。而托比爵士一班人也好不了多少，作为食客，虽可以一时吃喝玩乐穷折腾，但朝不保夕，整日提心吊胆。马伏里奥是个典型的狐假虎威的管家。他本来地位卑微，但野心不小，一心巴结主子，企图往上爬。这就需要他狠踩比他地位更低的人，对上谄媚，对下专横是他的本色。对一帮吃喝玩乐的清客和寄人篱下的小丑他大摆架子，装出一本正经的样子，骂他们无聊，“直着喉咙，唱那鞋匠的歌。”小姐的女仆玛利娅管他叫“清教徒”——他自己不高兴也不让别人高兴，而他的不高兴是因为野心得不到满足。玛利娅设了巧计，在地上扔了一封信，以女主人的口吻表示一点对马伏里奥的好感，这位立刻昏了头顺竿子爬。不一会儿就确信无疑了：“不过是运气；一切都是运气。玛利亚曾经听见她自己说过那样的话，说要是她爱上了人的话，一定要选象我这种脾气的人。而且，她待我比待其他的下人显得分外尊敬。……做了马伏里奥伯爵！……这种事情是有前例可援的，斯特拉契夫人也下嫁给家臣。……跟她结婚过了三个月，我坐在我的宝座上——身上披着绣花的丝绒袍子，召唤我的臣僚过来；那时我刚睡罢午觉，撇下奥丽维亚酣睡未醒——那时我装出一幅威严的神气，先目光凛凛地向众人瞟视一周，对他们表示我知道我的地位，他们也必须明白自己的身份……托比老叔来了，向我行了个礼……我这样向他伸出手去，用一副庄严的威势来抑住我的亲呢的笑容，‘你必须把你喝酒的习惯戒掉’。”他就这样自言自语做着可笑的白日梦，象煞了鲁迅《阿Q正传》中的主人公躺在土谷祠里遥想“革命”成功之后，自己当家作主，怎样作威作福，颐指气使。这种品性是那样一个等级森严的社会的必然产物。可是剧本取名《第十二夜》，似乎与剧情没有什么关系。按西方的风俗，圣诞节后的第十二夜就是“主显节”的前一夜，人们要搞圣诞节期间最后一个庆祝活动。该剧可能是在这个活动期间上演的。它因此也具有一种象征意义，这是莎士比亚最后一个快乐的喜剧——节日过完了，欢乐极兮哀情多，生活转入阴沉枯燥的冬季。他的创作由此进入悲喜剧和悲剧的新时期。