诗词格律简捷入门上下

1、如何提高自己在写诗词方面的水平？

2、而且，初唐，盛唐的诗人是最不介意格律有无拗句的，看李白，王维等人的诗，你就明白了。诗到杜甫那里，近体诗才“开始”规规矩矩起来，但是杜甫也写过一大堆拗律拗绝，所以你千万别被格律给拘死了。《红楼梦》里说的好，不能因为格律的限制，而生造些词来，以词害义就不好了；假如遇到了奇句，就算破律也不必管了。

3、语言要精炼诗词要创新

4、这首诗完全合律，没什么不妥。

5、打好基础把基本功练扎实

6、第二，注重韵律，这个需要专业的学习训练，也是学诗词最重要的一个技巧。可以读“声律启蒙”这本书。

7、第一，首先一定要多读诗词。中国有数不尽的好的诗词作品，多读多背，慢慢就会找到独属于诗词的感觉了。

8、我觉得首先就是多去朗读诗词，感受一下诗词作者在创作诗词时的情绪，状态，环境等等，这一切诗人是如何表达的。另外一个就是多去练习写作，最后就是请名师指路，站在巨人的肩膀你才能看的更远。这是个人建议，仅供参考。

9、起者，发端也。是起因,是诗文的开头、万事开头难，元人杨载《诗法家数》云：“五言七言，句语虽殊，法律则一。起句尤难，起句先须阁占地步，要高远，不可苟且”。起句有‘’以景起＂、‘’以事起＂，还有明起、暗起、陪起、反起、逆起等。其中‘’以景起＂，多用景物来渲染氛围，先景后情。或情景交融。＂以事起‘’一般把时间，地点、人物放在首句交代清楚，或先情后景、或景在情中。。如李白《早发白帝城》起句“朝辞白帝彩云间”，诗中用“朝辞”点题中“早发”。“白帝城”而后在彩云间。这就是“起”，起一好头就决定了这个作品能否写好。大凡经典之作，无不在如何经营“起句”上煞费苦心，以求先声夺人。“起”的方式大体可分二类，其一：开门见山、直抒胸意。其二：迂回入题、比兴寄托。起句一定要点明主题，起到引领全篇的作用，不能张冠李戴或离题太远。起句也不可起的太满，气势太大，以免承句连接困难，同时也不要铺陈太多。例如杜甫《七律.蜀相》首联起句：丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。首联紧扣诗题，写专程寻访丞相祠堂。其原因、人物和地点都交代的清清楚楚，起的非常平稳。

10、笫四，不要急燥，贵在坚持。要把诗词作为一生的一个修养，一个爱好。越是无心而为，越容易成功。

11、（三）：转句

12、不要凑诗和憋诗

13、（四）合句。

14、再说了，唐代诗人在写诗时并不会拘泥于格律，甚至在写近体诗时，不按格律来写，写出拗体诗来。比如说，崔颢的《黄鹤楼》，前四句格律完全乱套，甚至“空悠悠”还犯了诗家大忌“三平尾”，但你不能因为它不合律，就批评它，要知道，我们是在写诗，不是在搞格律。

15、承者，接续也。第二联（句）是诗文的内容或过程，是承上启下的关键词。或写意，或写景，或书事、或引证、或重复，其作用都是来巩固主题或扩充内涵的。“承”的方式有明顺、暗接二法。欧阳修在《笔说·峡州诗说》曾说：“若无下句，则上句何堪；既见下句，则上句颇工。”诗词言简意赅写景不是随便写的，要把情藏在了景里或把景藏在情里。运用“以事起”叙事时，一般把时间、地点、人物、事情、原因放在起句。如果起句没交待清楚，就由承句接着交待。例如：李白《早发白帝城》承句“千里江陵一日还”，就是起句“朝辞白帝彩云间”的承接和补充。再如：杜甫《蜀相》的颌联：“映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音”。直承上文，写祠堂内的春色。扩充了起句首联“丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。”的内涵，情景交融起到强化主题作用。

16、其次一首好诗不能是为赋新词强作愁，而要有自己的思想深度。

17、多写有感染力的少写陈腔滥调的

18、合者，收束也。所谓合，就是整合，要上承起、承、转三部而统合全篇，要“扣”住题目。合句排在最后亦称尾联、结句。其作结方式有明结和暗结两种。其一：直接抒情或以言志、阐理做结。其二：以写景、抒情做结，一般景物都是为情服务的，是通过景物来传达或折射或暗喻作者的感情、寄托、抱负等相关之情怀。结句意在结束也不能把话题扯得过远，要收得住全篇。但又要留有余地，要以意为上，所有的好作品都应有无尽之意，要留下想象的空间及余味。例如：李白《早发白帝城》合句“轻舟已过万重山。”结句非常简洁明了，且留有无限瑕思空间。再如：杜甫《蜀相》的尾联：“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。”写出对诸葛武侯的深切悼念之情及其无可奈何的感怀。纵观这首七律在短短的八句当中，在“起、承、转、合”的四个层面上，有叙事，有写景，有议论，有抒情。可谓层次清晰、统体浑成、笔墨淋漓、感情深挚，富有极高的艺术感染力。

19、熟读唐诗三百首，不会做诗也会吟。

20、写诗这种事，光说不行，得练。

21、事实上诗人在实际写作时不会完全按照那个“正格”格式来，有很多“变格”，这本书后面会讲到的，所以不必急，你慢慢看来就懂了。

22、你现在刚看格律诗，看到的是最理想的那几个平仄格式，对格律的变化还不懂。

23、要知道，你现在看到的《诗词格律简捷入门》里面的格律，都是后人根据唐代人的诗归纳出来的，在唐代，并没出明文规定什么格律，也不会有人说什么合不合律，只要诗写的好，谁还管格律有没有问题啊。那些老是强调“格律”而忽视诗的本体的人是极其“迂腐”的，历来说这种话的人都写不出好诗来。

24、还有美感、心灵境界的提升，対世间百态的感悟，都是提高诗词所必须

25、写诗，不是一朝一夕。在有一定的诗词基础，我推荐可以看看王国维的《人间词话》。现在市面上有很多解读《人间词话》的书，如果觉得王国维写的不太好理解，可以看看。

26、诗词結构和布局称之为章法，具体地讲就是起承转合，一般写作时称之为“谋篇”，被多数人视为常格。此四法不是硬性规定，诗人可根据自己喜好或内容的需要而选择。但对于初学者来说，还是有用的。为了保证脉络完整，层次清晰，就需要好好地安排章法。不能见到什么写什么，想到什么写什么，这样势必会造成混乱。还有些问题，如炼字、诗眼和警句以及写作的技巧等都与章法有紧密的联系，但也不必拘泥于此法。但凡入得门来都自有广阔天地。

27、想要直接写出对仗工整、押韵同时又有深意的诗句是很难的，需要感悟前人的作品。

28、第三，要有意动笔去写。可能刚开始很生涩，但写了一段时间之后，就会越来越有味道了。

29、勤练多思考

30、“欲”是仄声，但没有破坏格律。当然，如果这个位置用一个平声字的话，那这首诗就完全符合格律的“正格”了。

诗词格律简捷入门上下

31、写诗贵在精不在多

32、（一）：起句

33、转者，变化也。在起、承二句做好铺垫后，写诗如同说事情一样，不能一个劲的自话自说，要有转折或结果。"转”是指思路上的转换和结构上的跌宕，或由事及理、或由景及情、或由物及人。或从写景、叙事，转入抒情、议论等等。诗词和文章都是一样的，不能总是平铺直叙要有转折波澜。转句是最容易出彩的地方，所谓“宛转变化功夫，全在第三句”。转句与承句之意要相应，内容及格式要相避。转句的文字一定要简捷干脆，不能拖泥带水，浪费笔墨，要传递更多的信息。与承句要尽量说不同的方面，避免雷同，出现“合掌”。例如：李白《早发白帝城》转句“两岸猿声啼不住”，其‘’绝唱＂、‘’诗眼＂尽在此句。再如：杜甫《蜀相》的颈联：“三顾频烦天下计，两朝开济老臣心”，颈联推开写对诸葛武侯评价，情景交融、耸然挺拔，感慨万千，别开一境。

34、一般认为：学写诗词在过了＂平仄格律‘’之关后，就要对“起、承、转、合”下功夫。这次问答的题目是“如何提高自已在写诗词方面的水平”，这说明题主已经掌握了平仄格律，并且开始诗词创作了，我认为下一步应优先关注诗词‘’章法＂。笔者有些粗浅体会做如下交流。传统诗词的章法，习惯上用“起、承、转、合”来表述，其实这四个字也是其它各种文体都要讲求的法则。传统诗词的绝句由四句、律诗由四联组成，其格式固定，“起、承、转、合”四部可在诗文中均匀地分开，每一句或联为一个结构单位，形成起承转合的四个层次。是其它文体所不具备的特征，最具有代表性。第一联（句）是起头称为起句，是诗文的起因或开始。第二联（句）是事物的内容或过程，承上启下为承句。第三联（句）是诗文的结果或转折，称之为转句。第四联（句）是事物的议论或结尾，与题目相“扣”称之为合句。这是传统诗词除了“平仄格律”之外的又一个重要的法则，起承转合是作诗的常格。

35、（二）：承句。

36、当然，我说这些并不是叫你一点格律都不讲，只是叫你不要拘泥于格律而已。格律是很重要的，没有近体诗的形成，唐诗也不可能登上中国诗歌的巅峰。格律诗对人写诗功力的提升有极大的作用，写格律诗很有必要。

37、当然，写诗也可以很随性。在唐代人人皆可作诗，人人皆是诗人，上至达官贵人，下至贩夫走卒。你问，那些贩夫走卒怎么写出好诗?打油诗，了解一下。打油诗诙谐幽默，不拘于平仄韵律也是一个很好的写诗方向。